ALEN KOPUNOVIĆ LEGETIN I NJEGOVI GOSTI OTVARAJU TREĆI MEĐUNARODNI FESTIVAL"ORGULJE SV. STOŠIJE" 27. 5. 2026.

27.05.2026

ALEN KOPUNOVIĆ LEGETIN I NJEGOVI GOSTI OTVARAJU TREĆI MEĐUNARODNI FESTIVAL"ORGULJE SV. STOŠIJE" 27. 5. 2026.

Zahvaljujući dosadašnjoj izvrsnoj suradnji, Alen Kopunović Legetin otvorit će treći međunarodni festival: „Orgulje sv. Stošije“. Koncert će održati na dan posvete katedrale sv. Stošije 27. svibnja 2026. godine nakon svečane večernje svete mise koju će također animirati. Na ovom koncertu pridružit će mu se i gosti, vrsni hrvatski umjetnici. To su:

Margareta Klobučar, sopran

Ana Ticl- Bušić, sopran

Kristijan Kostić, tenor

Antonio Bogojević, bariton

Dario Teskera, trublja

Krešimir Fabijanić, trublja

Vedran Kocelj, trublja

Borna Šercar, timpani

Program koncerta:

J. S. Bach

Lobe den Herren, BWV 137

H. Purcell

Sound the trumpet

(Ana Ticl, sopran; Krešimir Fabijanić, truba)

J. Clarke  

Suite in D Allegro-Menuet

(Vedran Kocelj, truba; Krešimir Fabijanić, truba; Dario Teskera, truba; Borna Šercar, timpani)

J. S. Bach

Koncert a-moll  nach Vivaldi, BWV 593 Allegro

(A. Kopunović Legetin, orgulje)

Lj. Galetić                                                      

Ja sam s vama (obr. J. Prajz)

(Antonio Bogojević, bariton; Vedran Kocelj, truba)

fra Ante Vučković

Kako da te ne volim, moj Isuse, za tenor i trubu (obr. Šime Buha)

(Kristijan Kostić, tenor; Krešimir Fabijanić, truba)

D. Buxtehude

Alleluia iz moteta BuxWV 15  solisti SATB

J. S. Bach

Singet dem Herrn ein neues Lied, BWV 190

J. S. Bach

Fuga alla Gigue,  BWV 577

(A. Kopunović Legetin, orgulje)

J. S. Bach nach Vivaldi

Koncert za trubu, D-dur 1. stavak

(Vedran Kocelj, truba)

J. Haydn

Koncert za trubu Es-dur, 3. stavak

(Dario Teskera, truba)

G. Ph. Telemann

Sonata da concerto D-dur za trubu, 1. stavak

(Krešimir Fabijanić, truba)

J. Lemmens

Fuga in D iz Pontifikalne Sonate za timpane i orgulje

(Borna Šercar, timpani; A. Kopunović Legetin, orgulje)

J. S. Bach

Jauchzett Gott in allen Landen kantata za sopran i trubu

(Margareta Klobučar, sopran; Dario Teskera, truba)

J. S. Bach

Dona nobis pacem (h-moll MESSE), BWV 232

 

ALEN KOPUNOVIĆ LEGETIN, ORGULJE

Alen Kopunović Legetin (Subotica, 29. listopada 1974.) hrvatski je orguljaš, zborovođa, skladatelj, pedagog i promicatelj sakralne i koncertne glazbe, umjetnik koji je tijekom dugogodišnje karijere izgradio prepoznatljiv i snažan umjetnički profil na hrvatskoj i međunarodnoj glazbenoj sceni. Njegovo djelovanje obuhvaća koncertnu orguljsku interpretaciju, liturgijsku glazbu, skladateljski rad, pedagošku djelatnost te umjetničko vodstvo različitih glazbenih ansambala i projekata. U središtu njegova rada nalazi se orguljska umjetnost – instrument koji u njegovu pristupu postaje sredstvo dubokog glazbenog, duhovnog i estetskog izražavanja.

Alen Kopunović Legetin zauzima osobito mjesto na hrvatskoj glazbenoj sceni kao orguljaš, zborovođa, skladatelj i promotor crkvene i koncertne glazbe. Njegova umjetnička osobnost oblikovana je kroz sintezu discipline, emocije, duhovnosti i visoke umjetničke ambicije. Upravo ta kombinacija dovela je do interpretativnog stila koji istodobno poštuje tradiciju i traži osobnu umjetničku istinu. Kao orguljaš poznat je po monumentalnom zvuku, izraženoj dramaturgiji interpretacije i sposobnosti da složena glazbena djela približi široj publici bez gubitka njihove umjetničke dubine.

Glazbeno obrazovanje

Osnovno i srednje glazbeno obrazovanje stekao je u Subotici, gdje je završio Muzičku školu na teoretskom i klavirskom odjelu. Studij orgulja nastavlja na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu gdje 1997. diplomira u razredu Ljerke Očić. Za svoj umjetnički rad nagrađen je Rektorovom nagradom Sveučilišta u Zagrebu. Tijekom studija djeluje kao orguljaš Dječačkog sjemeništa na Šalati te crkve sv. Marka u Zagrebu, gdje stječe dragocjeno liturgijsko i koncertno iskustvo. Svoje obrazovanje nastavlja u međunarodnom okruženju. Studijske godine 1998./1999. usavršava se na Universität Mozarteum Salzburg kod Elisabeth Ullman  dok daljnju specijalizaciju iz crkvene glazbe ostvaruje na Pontificio Istituto di Musica Sacra u Rimu kod p.Thea Flurya.

Liturgijska i pedagoška djelatnost

Od 1999. do 2016. djeluje kao orguljaš i zborovođa crkve sv. Lovre u Požegi te pontifikalni orguljaš Požeške biskupije. U tom razdoblju snažno pridonosi razvoju glazbenog života grada Požege i biskupije. Djeluje kao dirigent HKUD-a „Vijenac“ Požega, umjetnički voditelj festivala Požeške orguljaške večeri te profesor u Glazbenoj školi Požega gdje predaje orgulje, zbor i klavir.

Od 2017. do 2020. bio je orguljaš i zborovođa Župe Blagovijesti – Navještenja Gospodinova u Zagrebu, a od 2023. do 2025. djelovao je kao orguljaš i zborovođa Župe sv. Maksimilijana Kolbea u Zagrebu.

Pedagoški rad zauzima važno mjesto u njegovu umjetničkom djelovanju. Kao profesor i mentor odgajao je nove generacije glazbenika, prenoseći znanje, iskustvo i visoke estetske kriterije.

Koncertna djelatnost

Kao koncertni orguljaš ostvario je bogatu solističku i komornu karijeru. Redovito nastupa diljem Hrvatske i Europe, a kao solist surađivao je s orkestrima poput Zadarskog komornog orkestra, Orkestra Hrvatske radiotelevizije, Varaždinski komorni orkestar, Orkestra Hrvatske vojske i Dubrovačkog simfonijskog orkestra. Nastupao je u brojnim koncertnim dvoranama i katedralama Europe, među kojima se ističu bazilika sv. Petra u Rimu, katedrale u Münchenu, Budimpešti, Kotoru, Beogradu i Subotici te St David’s Hall u Walesu.

Gostovao je na brojnim festivalima, među kojima su Glazbene večeri u sv. Donatu, Rapske večeri, Osorske glazbene večeri, Makarsko kulturno ljeto, Ars Organi Sisciae, Organum Histriae, Požeške orguljaške večeri, Varaždinske barokne večeri te je redoviti gost međunarodnog Festivala u Zadru orgulje sv. Stošije.

Komorna i ansamblska djelatnost

Uz solističku karijeru aktivno djeluje i kao komorni glazbenik. Član je trija Fiat Lux (sopran Josip Lončar i trubač Dario Teskera), vodi muški vokalni kvartet Adore te nastupa u orguljaškom duu Voluntas s orguljašem Davorom Ljubićem.

Surađivao je i s vokalnim ansamblima te klapama Stine i Leggero. U ranijem razdoblju bio je umjetnički ravnatelj vokalno-instrumentalnog ansambla Capella Lignum i festivala drvenih kapela Sancta Barbara.

Skladateljski rad

Kao skladatelj posvećen je prvenstveno sakralnoj i liturgijskoj glazbi. Njegov opus obuhvaća mise, motete, psalme, litanije, skladbe za zbor, solo glas i orgulje te brojne obrade liturgijskih i tradicionalnih napjeva. Njegove skladbe karakterizira spoj liturgijske funkcionalnosti i umjetničke izražajnosti. Melodijska jasnoća, stabilna harmonijska struktura i snažna duhovna atmosfera temelj su njegova skladateljskog jezika.

Diskografija

Njegova diskografija uključuje nekoliko zapaženih izdanja. Među njima se ističe album Portret kraljice (Croatia Records), zatim album Hrvatski glazbeni barok snimljen na Varaždinske barokne večeri s mezzosopranisticom Dunja Vejzović, zatim Cantantibus Organis snimljen na orguljama katedrale sv. Terezije Avilske u Požegi te noviji albumi Leggero i Magnificat.

Član je Hrvatsko društvo glazbenih umjetnika.

Umjetnički identitet i posebnost

Ono što Alena Kopunovića Legetina posebno izdvaja jest snažna umjetnička autentičnost. Njegove interpretacije karakterizira spoj perfekcionizma i emocionalne otvorenosti. Tehnička sigurnost nikada ne potiskuje izražajnost – naprotiv, služi joj kao temelj.

Njegov interpretativni pristup obilježava dubinska priprema i temeljito istraživanje konteksta svakog djela. Glazbi pristupa ne samo kao zvuku, nego kao nositelju ideje, duhovne poruke i kulturnog nasljeđa. U umjetničkom izrazu često se pojavljuju snažni kontrasti – od gotovo asketske tišine do monumentalnog orguljskog fortea – čime postiže dramatičnost i emocionalnu dubinu.

Što ga izdvaja od ostalih orguljaša i zborovođa

Umjetnička autentičnost – ne podilazi publici niti trendovima, nego ostaje vjeran vlastitom glazbenom uvjerenju i interpretativnoj istini.

Estetski rigorozan, ali otvoren glazbenim emocijama – rijetka kombinacija disciplinirane interpretacije i snažne emocionalne izražajnosti.

Duhovni identitet utemeljen u vjeri i glazbi – njegova interpretacija i skladateljski rad proizlaze iz dubokog razumijevanja duhovnog sadržaja glazbe.

Kao interpret, skladatelj i promicatelj orguljske umjetnosti, Alen Kopunović Legetin trajno doprinosi razvoju i vidljivosti orguljske kulture u Hrvatskoj. Njegov umjetnički put svjedoči o dubokoj posvećenosti glazbi, o orguljama kao instrumentu monumentalnog izraza, ali i o vjeri u glazbu kao prostoru duhovne i umjetničke istine. 

 

MARGARETA KLOBUČAR, SOPRAN

Margareta Klobučar rođena je u Sisku, gdje je završila osnovnu glazbenu školu – smjer harmonika u klasi prof. Mustafe Softića. Solo pjevanje započela je u klasi prof. Marice Pernar u Glazbenoj školi Frana Lhotke u Sisku, gdje je 1995. godine maturirala. Godinu dana ranije osvojila je Prvu nagradu na državnom natjecanju solo pjevanja u Splitu. Studij solo pjevanja nastavila je 1995. na Universität für Musik und darstellende Kunst u Beču u klasi Franza Donnera, gdje je diplomirala 2000. godine. Usavršavala se na studiju Lieda i oratorija u klasi prof. Roberta Holla.

Godine 1998. osvojila je Prvu nagradu na međunarodnom natjecanju solo pjevača u Deutschlandsbergu (Austrija). Iste godine debitirala je u Bečkoj komornoj operi (Kammeroper Wien) u ulozi Euridike u Gluckovoj operi Orfej i Euridika, a potom i ulogama Tonine (Prima la musica, poi le parole, A. Salieri) te Madame Silberklang (Der Schauspieldirektor, W. A. Mozart). Slijede angažmani u HNK Zagreb (Kraljica noći, Violetta), kao i nastup u Skoplju u ulozi Gilde. Godine 1999. bila je finalistica međunarodnog pjevačkog natjecanja Belvedere u Beču, gdje je kao najmlađa sudionica osvojila više nagrada i novčanu stipendiju. Na poziv maestra Nikolausa Harnoncourta 2000. godine nastupila je u Musikvereinu u Beču u Händelovu oratoriju Jephtha. U istoj dvorani 2002. pjevala je sopranističku dionicu u Orffovoj Carmini burani pod ravnanjem maestra G. Knotzingera.

Godine 2003. ostvarila je naslovnu ulogu Mudre lje u istoimenoj operi Leošа Janačeka, s premijerom i četiri reprize. Snimka s Bečkim simfonijskim orkestrom pod ravnanjem Vladimira Fedosejeva objavljena je na CD-u ORF-a. Od 2001. do 2015. bila je solistica Opere u Grazu, gdje je otpjevala više od pedeset različitih uloga. Gostovala je u brojnim europskim opernim kućama, među ostalima u Berlinu, Hamburgu, Nürnbergu, Leipzigu, Marseilleu, Nancyju, Zürichu, Stuttgartu, Pragu, Innsbrucku, Linzu, Ljubljani, Mariboru i Trstu.

Posebno se ističu uloga Sophie u Straussovu Der Rosenkavalier u Državnoj operi u Berlinu (2007.) te nastupi na međunarodnom operetnom festivalu u Mörbischu u opereti Wiener Blut, snimljenoj za ORF. Snimila je i više CD-izdanja, među kojima Extremum Judicium (F. von Suppé), Der Opernball (R. Heuberger) te komorna izdanja s ansamblima Magic Brass Vienna, Capella Lignum i Triom Rosenstern. U posljednjim godinama redovito nastupa s vodećim orkestrima i ansamblima u Hrvatskoj i inozemstvu, uključujući Zagrebačku filharmoniju, Simfonijski orkestar i Zbor HRT-a, te brojne autorske i suvremene projekte. Godine 2024. ostvarila je premijeru Donizettijeva Ljubavnog napitka (uloga Adine) na turneji po Štajerskoj, uz nastavak izvedbi u ljeto 2025.

Od 1. prosinca 2023. djeluje kao docentica solo pjevanja na Sveučilištu Jurja Dobrile u Puli.

 

ANA TICL BUŠIĆ, SOPRAN

Osnovnu i srednju glazbenu naobrazbu stječe u Požegi te uči pjevanje kod prof. Darije Hreljanović. 2013. godine diplomirala je na Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi prof. Snježane Bujanović-Stanislav. Praizvela je u oratoriju Šime Marovića - „Slobodan u istini – Blaženi Alojzije Stepinac“ ulogu Anđela, a u oratoriju Josipa Prazja - „Sveta Rožalija“, ulogu Rožalije. U predstavi „Ivica i Marica“ Tina Tonkovića u Gradskom kazalištu Požega snima ulogu Vještice i Marice. Nastupa kao solistica u „Requiem“ W. A. Mozarta, A. Vivaldi  - „Gloria“, G. B. Pergolesi – „Stabat Mater“, M. A. Charpentier – „ Te Deum“. Tijekom studija započinje suradnju s orguljašicom Josipom Leko te redovito zajedno nastupaju u Hrvatskoj i inozemstvu. 2016. godine osnovala je komorni sastav Trio Espresso Energico zajedno s flautisticom Lucijom Zovko Čevapović i pijanistom Ivanom Polićem. Surađivala je s  mnogim poznatim imenima na kulturnoj sceni Hrvatske -  P. Mašić, A. K. Legetin, E. Karamazov i drugi. U nakladi Croatia records, „Izabrana djela Josipa Andrića“, snimila je 5 kompozicija. Sudjelovala je na glazbenim festivalima kao što su: Orgulje Heferer, Festival sv. Marka, Požeške orguljaške večeri, Panona Organo, Kaštelansko kulturno ljeto, Po7art, Pasionska baština, Viške glazbene večeri, Glazbene večeri u Martinščici,   Međunarodni festival umjetničke tamburaške glazbe, Orguljski festival „Petar Nakić“,Senjske koncertne večeri, Organum – Orguljaška ljetna škola i drugi. Nastupa kao članica zborova i kao solistica: Katedralni zbor Požega, Oratorijski zbor Cantores Sancti Marci, vokalni ansambl Antiphonus, zbor Hrvatske radiotelevizije. Usavršavala se na majstorskim tečajevima kod eminentnih pedagoga i pjevača kao što su  Catherine Danley, Martina Gojčeta-Silić,  Stojan Stojanov Gančev. Na pjevačkim natjecanjima ostvarila je značajne rezultate: prva nagradu na Regionalnom natjecanju u Sisku (2008.), a 2012. u Herceg Novom (Crna Gora) bila je pobjednica kategorije na međunarodnom natjecanju Bruna Špiler. Iste godine osvojila je prvu nagradu s Triom ART na prvom međunarodnom natjecanju za glas i orgulje Heferer s kojima je nastupila u Velikoj koncertnoj dvorani Vatroslava Lisinskog. Od 2013. do 2015. radi kao nastavnica pjevanja u Glazbenoj školi u Slavonskom Brodu, a od 2014. radi u Glazbenoj školi Požega te sa svojim učenicima ostvaruje zapažene rezultate na natjecanjima i smotrama. Od 2015. vodi Mješoviti zbor crkve sv. Mihaela Arkanđela u Stražemanu. Od 2021. godine u sklopu festivala „Zlatne žice Slavonije“ organizira i vodi dječje pjevačko natjecanje „Zlatni mikrofon“.

 

KRISTIJAN KOSTIĆ, TENOR

Rođen 1989. godine, glazbenik je osnovnu i srednju glazbenu naobrazbu kao gitarist stekao u Požegi, uz dodatno usavršavanje na seminarima kod profesora Ante Čaglja. Za vrijeme studiranja na Šumarskom fakultetu u Zagrebu, nastavio je glazbeno obrazovanje kroz satove solo pjevanja kod profesorica Darije Hreljanović i Viktorije Badrov pri glazbenoj školi Blagoje Bersa u Zagrebu.

Kao tenor, ostvario je solističke nastupe na koncertu ZOM-a u izvedbi Mozartovih Vespera KV 339 pod ravnanjem Igora Tatarevića, na ciklusu Novogodišnjih koncerata u HNK Osijek 2022. pod vodstvom Mladena Tutavca, te na više koncerata pod ravnanjem Josipa Prajza i uz Big Band Požega pod vodstvom Alana Bjelinskog. Njegovo iskustvo u ansamblima/zborovima uključuje tri godine kao prvi tenor u Klapi Pižolot pod vodstvom Željke Vojvode, članstvo u vokalnom ansamblu Antiphonus pod ravnanjem Tomislava Fačinija, Akademskom zboru "Palma" pod vodstvom Ivana Josipa Skendera, te Oratorijskom zboru "Cantores sancti Marcii" pod vodstvom Matije Fortune. Trenutno je aktivan kao član muškog kvarteta ADORE pod dirigentskom palicom Alena Kopunovića Legetina.

U ulozi umjetničkog voditelja, od 2017. godine vodi Klapu sveti Lovro iz Požege, a također je vodio i zbor Horiv, mješoviti zbor Kluba studenata ukrajinistike.

 

ANTONIO BOGOJEVIĆ, BARITON

Rođen 1989 u Požegi. Osnovno i srednjoškolsko glazbeno obrazovanje, glazbenik teoretičar, završava u Požegi gdje je i pjevao u katedralnom zboru. U Zagrebu pohađa satove pjevanja kod profesorice Viktorije Badrov. Od 2013. g. pjeva u klapi Stine s kojom osvaja mnogobrojne nagrade na festivalu dalmatinskih klapa u Omišu. Također, pjevao kao vanjski suradnik u zboru HRT-a. Student muzičke akademije u Puli, smjer: solo pjevanje, u klasi doc. art. Margarete Klobučar.

 

DARIO TESKERA, TRUBA

Profesor trube na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. Diplomirao je na Muzičkoj akademiji u Zagrebu 1995. godine. Nakon završetka studija usavršavao se na Trompeten- Akademie Werder u Bremenu (Njemačka) gdje je imao priliku učiti od vrhunskih trubača i pedagoga: Bo Nilsson, Pierre Thibaud, Thomas Stevens, John Wallace, James Thompson. Dvogodišnji studij u Bremenu ostavlja dubok utjecaj na njegovo daljnje sviračko i pedagoško djelovanje. Po završetku studija u Bremenu uspješno polaže audiciju za solo trubača u Simfonijskom orkestru Hrvatske radiotelevizije (1998. god.) i započinje pedagoški rad na Muzičkoj akademiji u Zagrebu (od 1999.). U svojstvu solo trubača u Simfonijskom orkestru djeluje 20 godina, a nakon toga povremeno surađuje s istim orkestrom. Osim solističkih nastupa, veliku pažnju posvećuje i sviranju u više ansambala komorne glazbe. S orguljašem Alenom Kopunovićem Legetinom surađuje od 1999. godine. S Marijom Perestegijem (orgulje) u okviru Dua Teskera- Perestegi, u kojem djeluje zadnjih desetak godina, osim nastupa u domovini nastupio je u Poljskoj, Litvi, Crnoj Gori, Maroku, Portugalu, Austriji, Sloveniji, Ujedinjenom Kraljevstvu i Japanu.

 

KREŠIMIR FABIJANIĆ, TRUBA

Diplomirao je trubu na Akademiji za glasbo u Ljubljani u klasi prof. Stanka Arnolda. Još kao student nastupao je solistički uz pratnju Zagrebačkih solista, Zagrebačke filharmonije, Varaždinskog komornog orkestra. Nakon studija intenzivno se bavi izvođenjem stare glazbe na replikama instrumenata iz XVII. i XVIII st. (cornet i barokna truba). Baroknu trubu i interpretaciju barokne glazbe usavršava kod eminentnih engleskih majstora C. Steele-Perkinsa, M. Lairda, D. Staffa, S. Keavya, R. Farleya i M. Bennetta. Višegodišnji je dobitnik stipendija Dartington Summer School iz Velike Britanije te je nastupao s Dartington Festival Baroque Orchestra. Redovito nastupa u zemlji i inozemstvu te surađuje sa ansamblom Antiphonus, Zborom Hrvatske radio televizije, slovenskim ansamblima za staru glazbu Harmonia Antiqua Labacensis i Musica Cubicularis, autrijskim orkestrom Haydn Akademie, katalonskim ansamblom La Grande Chapelle i belgijskim ansamblom Vox Luminis. Solist je Hrvatskog baroknog ansambla s kojim redovito nastupa na domaćim festivalima stare glazbe (poput Varaždinskih baroknih večeri i Korkyra baroque festivalu). Koncertirao je na inozemnim festivalima u Francuskoj, Švedskoj, Finskoj, Belgiji, Nizozemskoj, Austriji, Litvi, Italiji, Španjolskoj, Argentini, Boliviji i na Kubi. Snimao je za Hrvatsku radioteleviziju. Snimio je nosače zvuka s ansamblom Antifonus, Zborom Hrvatske radio televizije te ansamblom La Grande Chapelle.

Stalno je zaposlen kao profesor trube na Glazbenoj školi Vatroslava Lisinskog u Zagrebu.

 

VEDRAN KOCELJ, TRUBA

Vedran Kocelj jedan je od vodećih hrvatskih trubača, koji aktivno djeluje kao solist, komorni i orkestralni glazbenik. Glazbeno obrazovanje stekao je u Umjetničkoj školi Luke Sorkočevića u Dubrovniku u klasi Nine Obradovića, a na Akademiji za glazbu u Ljubljani diplomirao je u klasi Stanka Arnolda. Usavršavao se na majstorskim tečajevima kod Johna Wallecea, Boa Nilsona i Eda Carrola. Na natjecanju mladih glazbenika u Sloveniji osvojio je prvu nagradu (1999.) te se plasirao u polufinale međunarodnih natjecanja u Toulonu (2000.) i Maurice Andre u Parizu (2006.). Bio je član Orkestra mladih Gustav Mahler pod vodstvom Pierrea Bouleza na europskoj turneji 2000. godine. Od 1998. godine djeluje kao solo trubač u Simfonijskom orkestru Hrvatske radiotelevizije. Član je Cantus ansambla, specijaliziranog za suvremenu glazbu, od njegovog osnutka 2001. godine.  Dugi niz godina surađivao je s Hrvatskim baroknim ansamblom, a bio je i član Hrvatskog brass kvinteta, s kojim je ostvario brojne nastupe u Hrvatskoj, Italiji, Švicarskoj i Kini. Od 2015. godine surađuje s pijanistom Krešimirom Starčevićem, a 2018. osniva Trio Seraphim, zajedno sa sopranisticom Monikom Cerovčec i orguljašem Pavlom Mašićem.

Širinu glazbenih interesa pokazuje i bavljenjem glazbom različitih razdoblja zbog čega usavršava vještinu sviranja na nizu srodnih instrumenata poput prirodne trube, piccolo trube i korneta. Raspon njegovog solističkog repertoara obuhvaća neke od najzahtjevnijih skladbi za ovaj instrument, poput koncerata Andréa Joliveta i Michaela Haydna, 2. brandenburškog koncerta Johanna Sebastiana Bacha i Chute d'etoiles Matthiasa Pintschera. Poznat kao promicatelj glazbe hrvatskih autora, u sklopu 27. Muzičkog biennala Zagreb ostvario je praizvedbu skladbe Tromberia Milka Kelemena uz Zagrebačku filharmoniju i dirigenta Lucu Pfaffa. Bio je jedan od troje solista na praizvedbi Drugog zagrebačkog koncerta Berislava Šipuša nastalog na narudžbu Zagrebačkih solista. Ostvario je prvu cjelovitu izvedbu Concertina za trubu, gudače i timpane Borisa Papandopula. To je djelo više puta koncertno izveo, kao i Serenadu za trubu, glasovir, gudače i udaraljke Brune Bjelinskog. Oba je djela studijski snimio uz suradnju Simfonijskog orkestra HRT-a pod ravnanjem Mladena Tarbuka. Uz isti orkestar pod dirigentskim vodstvom Pavla Zajceva, ostvario je snimku Pop-koncerta za trubu i orkestar Igora Kuljerića. Sva tri djela, uz skladbu Seven Trumpets Srđana Dedića, nalaze se na Koceljevom albumu prvijencu Otkrivanja, kojeg je 2023. godina objavila izdavačka kuća Cantus. Snimka Kuljerićevog Pop-koncerta osvojila je nagradu Porin za najbolju izvedbu klasične glazbe.

Vedran Kocelj nastupio je na gotovo svim važnijim glazbenim festivalima u Hrvatskoj: Dubrovačkim ljetnim igrama, Varaždinskim baroknim večerima, Osorskim glazbenim večerima, Glazbenim večerima u sv. Donatu, Samoborskoj glazbenoj jeseni i mnogim drugima. Pored redovitih nastupa uz Simfonijski orkestar Hrvatske radiotelevizije, solističke je koncerte održao uz gotovo sve hrvatske orkestre: Zagrebačku filharmoniju, Dubrovački simfonijski orkestar, Simfonijski puhački orkestar Oružanih snaga RH, Orkestar Hrvatskog narodnog kazališta u Splitu, Zagrebačke soliste, Varaždinski komorni orkestar, Hrvatski barokni ansambl,  Zadarski komorni orkestar, Splitski komorni orkestar, Cantus ansambl i Accoustic Project. Svirao je i uz Slovensku filharmoniju, Komorni orkestar iz Züricha, Cappellu Istropolitanu i Gruzijski komorni orkestar iz Ingolstadta. Surađivao je s dirigentima kao što su Nikša Bareza, Mladen Tarbuk, Tomislav Fačini, Ivan Repušić, Tonči Bilić, Ivo Lipanović, Howard Griffiths,  Ariel Zuckermann i Mimi Mitchel. U nekoliko je navrata solistički podij u izvedbama dvostrukih i trostrukih koncerata dijelio s trubačima svjetskog glasa - Stankom Arnoldom,  Ericom Aubierom, Gáborom Boldozckim i Reiholdom Friedrichom, kao i pijanistima Martinom Filjak i Danijelom Detonijem.

 

BORNA ŠERCAR, TIMPANI

Borna Šercar (1972.) jedan od najsvestranijih hrvatskih umjetnika, diplomirao je udaraljke na Muzičkoj akademiji. Njegovu plodonosnu i raznovrsnu karijeru označila je i suradnja sa mnogim orkestrima, sastavima, kazalištima, solistima, režiserima, umjetnicima raznovrsne provenijencije, kao što su; Big Band HRT-a pisanje glazbe za animirane filmove, skladanje glazbe za kazališta (HNK Zagreb, HNK Rijeka, HNK Split, Zagrebačko kazalište lutaka, Gradsko kazalište Žar-Ptica, Narodno pozorište Tuzla, Kazalište Marina Držića itd...), kao scenograf surađuje u HNK Rijeka i HNK Split, stalni je član Hrvatskog baroknog ansambla i Zagreb Jazz Portrait-a, a honorarno djeluje u Simfonijskom orkestru HRT-a, Zagrebačkoj filharmoniji, Zagrebačkim solistima. Više od 23 godine surađuje i stalni je član Josipa Lisac band-a, a dugi niz godina surađivao je i s Arsenom Dedićem i Gabi Novak, Matijom Dedićem. Od jeseni 2009. godine član je ansambla Orient Expresto pod vodstvom Mateja Meštrovića. Tijekom dugogodišnje karijere radio je i s Michelom Legrandom, Miljenkom Prohaskom, Boškom Petrovićem, Terezom Kesovijom, Oliverom i mnogim drugima...

Zapaženi su njegovi nastupi na glazbenim staklenkama – flashophone – s gitaristom Antom Gelom diljem Europe i Južne Amerike. Dobitnik je nagrade Status za najperspektivnijeg mladog glazbenika na području jazza 1999. godine. I također dobitnik nagrade Status za najboljeg jazz bubnjara 2014.g. Dobitnik je četiri Porina, nagrade Franjo Dugan, nagrade Miroslav Sedak Benčić. Početkom 2009. osniva jazz ansambl Borna Šercar's Jazziana Croatica koji izvodi njegove autorske kompozicije inspirirane hrvatskom klasičnom i etno glazbenom baštinom. S Jazzianom Šercar je već u prvoj godini postojanja nastupao diljem Hrvatske i u inozemstvu, a prvi album „A Little Book Of Notes“ u izdanju Aquarius Records-a nagrađen je Porinom 2011. godine. Nagradu Franjo Dugan ansambl je dobio za najbolji koncert održan u Salonu Očić 2011. godine na kojem je praizvedena kompozicija Miljenka Prohaske koja je skladana baš za njega. Porina ponovno dobiva 2013. godine za skladbu „Melancholy“ s albuma „Nehaj“ te 2015. godine za najbolju jazz izvedbu u suradnji s Erniem Wattsom. Posljednja dva album („Wagner Goes to Hollywood“ i „Rise After Fall“) izdani su 2015. i 2018. godine, a nakon uspješne suradnje s ansamblom LADO na pjesmi „Klek's Witches“ te snimanja istoimenog spota u suradnji sa Zdenkom Bašićem. Šesti album autorskih skladbi inspiriranih hrvatskim legendama i poviješću «UntAmeD» izlazi u travnju 2022. godine.

2024. godine nastupio je s Jazzianom Croaticom u legendarnom i prestižnom Blue Note u pekingu. Slikanjem se bavi od 2006. (12 samostalnih izložbi) te pisanjem poezije (Zbirku pjesama i slika «Glazbene vjetrenjače» objavio je 2010.) Stalni je član HDS (Hrvatskog društva skladatelja) i HDLU-a (Hrvatskog društva likovnih umjetnika).

Radujemo se Vašem dolasku!